Historia de la música y la tecnología

Historia de la Música y la tecnología forma parte del Núcleo Básico Obligatorio de las tecnicaturas universitarias en “Creación Musical” y en “Producción Musical y Nuevas Tecnologías”. En el núcleo avanzado obligatorio de Creación Musical el estudiante puede elegir entre diferentes Créditos en Histo...

Descripción completa

Guardado en:
Detalles Bibliográficos
Autor principal: Universidad Nacional de Quilmes. Departamento de Ciencias Sociales
Formato: Programa de materia acceptedVersion
Lenguaje:Español
Publicado: Universidad Nacional de Quilmes 2024
Materias:
Acceso en línea:http://ridaa.unq.edu.ar/handle/20.500.11807/5184
Aporte de:
id I47-R153-20.500.11807-5184
record_format dspace
institution Universidad Nacional de Quilmes
institution_str I-47
repository_str R-153
collection RIDAA - Repositorio Institucional Digital (UNQ)
language Español
topic Historia del arte
Cultura
Música
Historia
Tecnología
Siglo XX
Mundo occidental
Música popular
Cultura de masas
Industria cultural
Música contemporánea
Lenguaje musical
Art history
Music
History
Technology
Twentieth century
Western world
Popular music
Mass culture
Cultural industry
Contemporary music
Musical language
História da arte
História
Tecnologia
Século XX
Mundo ocidental
Cultura de massa
Indústria cultural
Música contemporânea
Linguagem musical
spellingShingle Historia del arte
Cultura
Música
Historia
Tecnología
Siglo XX
Mundo occidental
Música popular
Cultura de masas
Industria cultural
Música contemporánea
Lenguaje musical
Art history
Music
History
Technology
Twentieth century
Western world
Popular music
Mass culture
Cultural industry
Contemporary music
Musical language
História da arte
História
Tecnologia
Século XX
Mundo ocidental
Cultura de massa
Indústria cultural
Música contemporânea
Linguagem musical
Universidad Nacional de Quilmes. Departamento de Ciencias Sociales
Historia de la música y la tecnología
topic_facet Historia del arte
Cultura
Música
Historia
Tecnología
Siglo XX
Mundo occidental
Música popular
Cultura de masas
Industria cultural
Música contemporánea
Lenguaje musical
Art history
Music
History
Technology
Twentieth century
Western world
Popular music
Mass culture
Cultural industry
Contemporary music
Musical language
História da arte
História
Tecnologia
Século XX
Mundo ocidental
Cultura de massa
Indústria cultural
Música contemporânea
Linguagem musical
description Historia de la Música y la tecnología forma parte del Núcleo Básico Obligatorio de las tecnicaturas universitarias en “Creación Musical” y en “Producción Musical y Nuevas Tecnologías”. En el núcleo avanzado obligatorio de Creación Musical el estudiante puede elegir entre diferentes Créditos en Historia de la Música. En el Núcleo avanzado electivo ambas tecnicaturas cuentan con la posibilidad cursar más créditos en historia de la música. Si bien es evidente que la relación entre la música y la tecnología es una historia que puede remontarse al origen mismo de esta práctica artística, la asignatura se enfoca en el período que va de finales del siglo XIX hasta el presente. Esto es, a partir del momento en que se inventaron y comercializaron los primeros instrumentos de grabación y reproducción técnica de la música. La era de la reproductibilidad técnica representa un cambio paradigmático notable en la historia de la música occidental, pero devino inmediatamente en un fenómeno global, debido a la expansión económica y cultural capitalista ocurrida desde entonces. La materia propone abordar este período desde una perspectiva socio-técnica de la historia de la música en discusión con aquellas orientaciones que suponen un determinismo tecnológico o uno social. A lo largo de las distintas unidades se indagará en las condiciones de posibilidad para el funcionamiento (o no funcionamiento) de las tecnologías vinculadas a la música. Esto implica observar usos y apropiaciones particulares que en distintos momentos, lugares y géneros musicales se realizaron de diversas tecnologías desarrolladas a lo largo de los últimos ciento cincuenta años, con especial énfasis en lo ocurrido en la Argentina. En términos más amplios, la materia se propone realizar una reflexión crítica sobre los marcos teóricos y los supuestos epistemológicos utilizados para el estudio de la historia de la música. Se trabajará por ello sobre el paradigma de la “música absoluta” y la variación del concepto de “obra musical” a lo largo del siglo XX, así como sobre conceptos clave para comprender los desarrollos musicales del período, tales como “música popular”, “cultura de masas” e “industrias culturales”. Entendiendo los hechos estéticos como realizaciones sociales y por lo tanto como documentos históricos, la materia busca ofrecer a las y los estudiantes herramientas para la reflexión y el debate sobre las significaciones sociales prácticas artísticas. En tal sentido, un aspecto fundamental de Historia de la Música y la Tecnología es la decisión de hacer confluir en el programa las músicas de tradición escrita con las músicas de tradición popular. Estudiaremos tanto las llamadas “música clásica” y “música contemporánea” como el tango, el jazz, el rock, el folklore o la electrónica, tomando en cuenta las especificidades de cada expresión, pero también —de modo fundamental- la vida social de estas músicas a lo largo de los siglos XX y XXI. Objetivos: e Analizar en forma crítica las diversas relaciones entre música y tecnología como uno de los ejes centrales de la creación musical del siglo XX y XXI. e Comprender las limitaciones del determinismo tecnológico y el determinismo social respecto del estudio de la música. Reflexionar sobre el funcionamiento de las industrias culturales en la cultura de masas y su relación con la producción musical. Estudiar de manera comparada diversas tradicionales musicales escritas y grabadas, reconociendo su circulación social. Incorporar herramientas para el análisis técnico-musical y el estudio cultural de la música. Contenidos mínimos: Consecuencias para la música en la era de la reproductibilidad técnica durante el siglo XX. Diferencias entre vanguardias históricas y revoluciones musicales. Sobre el fin de la era tonal: respuestas desde las músicas académicas y populares. Luthería electrónica. Rupturas y convivencia de sistemas. Continuidades de la modalidad y la tonalidad. La radio y el disco: músicas populares urbanas en la nueva era tecnológica, los casos del Jazz y el tango. La música de entreguerras. La música en sus límites, control total, aleatoriedad, ruido y silencio. El nacimiento de la música electroacústica: condiciones técnicas y estéticas para su desarrollo inicial. La era de los laboratorios. La masificación de la tecnología analógica. Música e industria cultural durante la guerra fría: la cultura joven y el nacimiento del rock. El disco como obra, el estudio de grabación como espacio de composición. La música electrizada: guitarras, bajos, sintetizadores. Experimentaciones en los “60. La revolución digital a partir de los *'90: el disco compacto, los samplers y las computadoras personales. Cut & Paste: posmodernismo.
format Programa de materia
acceptedVersion
author Universidad Nacional de Quilmes. Departamento de Ciencias Sociales
author_facet Universidad Nacional de Quilmes. Departamento de Ciencias Sociales
author_sort Universidad Nacional de Quilmes. Departamento de Ciencias Sociales
title Historia de la música y la tecnología
title_short Historia de la música y la tecnología
title_full Historia de la música y la tecnología
title_fullStr Historia de la música y la tecnología
title_full_unstemmed Historia de la música y la tecnología
title_sort historia de la música y la tecnología
publisher Universidad Nacional de Quilmes
publishDate 2024
url http://ridaa.unq.edu.ar/handle/20.500.11807/5184
work_keys_str_mv AT universidadnacionaldequilmesdepartamentodecienciassociales historiadelamusicaylatecnologia
_version_ 1834245161161326592
spelling I47-R153-20.500.11807-51842025-04-22T18:57:17Z Historia de la música y la tecnología Universidad Nacional de Quilmes. Departamento de Ciencias Sociales Historia del arte Cultura Música Historia Tecnología Siglo XX Mundo occidental Música popular Cultura de masas Industria cultural Música contemporánea Lenguaje musical Art history Music History Technology Twentieth century Western world Popular music Mass culture Cultural industry Contemporary music Musical language História da arte História Tecnologia Século XX Mundo ocidental Cultura de massa Indústria cultural Música contemporânea Linguagem musical Historia de la Música y la tecnología forma parte del Núcleo Básico Obligatorio de las tecnicaturas universitarias en “Creación Musical” y en “Producción Musical y Nuevas Tecnologías”. En el núcleo avanzado obligatorio de Creación Musical el estudiante puede elegir entre diferentes Créditos en Historia de la Música. En el Núcleo avanzado electivo ambas tecnicaturas cuentan con la posibilidad cursar más créditos en historia de la música. Si bien es evidente que la relación entre la música y la tecnología es una historia que puede remontarse al origen mismo de esta práctica artística, la asignatura se enfoca en el período que va de finales del siglo XIX hasta el presente. Esto es, a partir del momento en que se inventaron y comercializaron los primeros instrumentos de grabación y reproducción técnica de la música. La era de la reproductibilidad técnica representa un cambio paradigmático notable en la historia de la música occidental, pero devino inmediatamente en un fenómeno global, debido a la expansión económica y cultural capitalista ocurrida desde entonces. La materia propone abordar este período desde una perspectiva socio-técnica de la historia de la música en discusión con aquellas orientaciones que suponen un determinismo tecnológico o uno social. A lo largo de las distintas unidades se indagará en las condiciones de posibilidad para el funcionamiento (o no funcionamiento) de las tecnologías vinculadas a la música. Esto implica observar usos y apropiaciones particulares que en distintos momentos, lugares y géneros musicales se realizaron de diversas tecnologías desarrolladas a lo largo de los últimos ciento cincuenta años, con especial énfasis en lo ocurrido en la Argentina. En términos más amplios, la materia se propone realizar una reflexión crítica sobre los marcos teóricos y los supuestos epistemológicos utilizados para el estudio de la historia de la música. Se trabajará por ello sobre el paradigma de la “música absoluta” y la variación del concepto de “obra musical” a lo largo del siglo XX, así como sobre conceptos clave para comprender los desarrollos musicales del período, tales como “música popular”, “cultura de masas” e “industrias culturales”. Entendiendo los hechos estéticos como realizaciones sociales y por lo tanto como documentos históricos, la materia busca ofrecer a las y los estudiantes herramientas para la reflexión y el debate sobre las significaciones sociales prácticas artísticas. En tal sentido, un aspecto fundamental de Historia de la Música y la Tecnología es la decisión de hacer confluir en el programa las músicas de tradición escrita con las músicas de tradición popular. Estudiaremos tanto las llamadas “música clásica” y “música contemporánea” como el tango, el jazz, el rock, el folklore o la electrónica, tomando en cuenta las especificidades de cada expresión, pero también —de modo fundamental- la vida social de estas músicas a lo largo de los siglos XX y XXI. Objetivos: e Analizar en forma crítica las diversas relaciones entre música y tecnología como uno de los ejes centrales de la creación musical del siglo XX y XXI. e Comprender las limitaciones del determinismo tecnológico y el determinismo social respecto del estudio de la música. Reflexionar sobre el funcionamiento de las industrias culturales en la cultura de masas y su relación con la producción musical. Estudiar de manera comparada diversas tradicionales musicales escritas y grabadas, reconociendo su circulación social. Incorporar herramientas para el análisis técnico-musical y el estudio cultural de la música. Contenidos mínimos: Consecuencias para la música en la era de la reproductibilidad técnica durante el siglo XX. Diferencias entre vanguardias históricas y revoluciones musicales. Sobre el fin de la era tonal: respuestas desde las músicas académicas y populares. Luthería electrónica. Rupturas y convivencia de sistemas. Continuidades de la modalidad y la tonalidad. La radio y el disco: músicas populares urbanas en la nueva era tecnológica, los casos del Jazz y el tango. La música de entreguerras. La música en sus límites, control total, aleatoriedad, ruido y silencio. El nacimiento de la música electroacústica: condiciones técnicas y estéticas para su desarrollo inicial. La era de los laboratorios. La masificación de la tecnología analógica. Música e industria cultural durante la guerra fría: la cultura joven y el nacimiento del rock. El disco como obra, el estudio de grabación como espacio de composición. La música electrizada: guitarras, bajos, sintetizadores. Experimentaciones en los “60. La revolución digital a partir de los *'90: el disco compacto, los samplers y las computadoras personales. Cut & Paste: posmodernismo. 2024 Programa de materia info:eu-repo/semantics/acceptedVersion http://ridaa.unq.edu.ar/handle/20.500.11807/5184 spa info:eu-repo/semantics/openAccess https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/ar/ application/pdf Universidad Nacional de Quilmes