Tiempo y memorias de la fiesta y sus representaciones pictóricas durante las primeras décadas del siglo XX
En el siguiente artículo se propone una serie de consideraciones en torno al tiempo, la imagen y las memorias al momento de estudiar las representaciones plásticas de la fiesta durante las primeras décadas del siglo XX. En primer lugar, se busca reflexionar sobre las temporalidades propias de la fie...
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| Autor principal: | |
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| Formato: | Artículo revista |
| Lenguaje: | Español |
| Publicado: |
Editorial de la Facultad de Artes
2025
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| Materias: | |
| Acceso en línea: | https://revistas.unc.edu.ar/index.php/avances/article/view/49213 |
| Aporte de: |
| Sumario: | En el siguiente artículo se propone una serie de consideraciones en torno al tiempo, la imagen y las memorias al momento de estudiar las representaciones plásticas de la fiesta durante las primeras décadas del siglo XX. En primer lugar, se busca reflexionar sobre las temporalidades propias de la fiesta y la imagen, así como sobre la recuperación de ciertos motivos o temas de encuadre durante el período de entreguerras. En ese entonces, las figuras arlequines y pierrots, de larga tradición en el arte occidental, junto a los clowns del circo moderno, se superponían en ocasiones al carnaval, dando lugar a versiones sumamente dramáticas de estos personajes que expresaban la angustia e incertidumbre del momento. En segundo lugar, se propone pensar el rol de las imágenes de fiestas que retrataron los mundos rurales y el noroeste argentino como memorias culturales que, lejos de ofrecer versiones homogéneas de dichos universos, albergaron diferencias en cuanto a la tipificación de sus costumbres y habitantes. Finalmente, el trabajo destaca la importancia de los salones de bellas artes, como instituciones centrales del campo artístico durante el periodo, necesarios sin lugar a dudas para el análisis en la larga duración de las derivas y modulaciones de las iconografías sobre la fiesta en el arte argentino del siglo XX. |
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